Al día: Un nuevo libro sobre Casares Quiroga

Santiago Casares Quiroga. la forja de un líder, recientemente publicado (Eneida, Editores Emilio Grandío y J. Rodero) trata de esclarecer el caso más grande de odio y persecución a un político y su familia. Carlos Fernández, que se ocupa del capítulo : "Los Casares una familia perseguida", ya había publicado en el 2000, Casares Quiroga una pasión republicana. Esta obra de Carlos Fernández es la mayor biografía de un político que no dejó memorias. Contamos sin embargo con Residente Privilegiada, la voz de su hija, María Casares. Ella, que atravesaría con él los Pirineos para convertirse en ciudadana francesa, que sería el sustento drámatico de Cocteau, Bresson y sobre todo Camus. En el libro de su hija se nos sugiere la dificultad de dar voz a un hombre enfermo, ausente de sí mismo. Emilio Grandío propone una nueva revisión de lo que pudo ser el casarismo, aportando análisis sobre las claves de su ascenso dentro del poder coruñés, su relación con el obrerismo, la cuestión familiar y el exilio o su papel durante el 18 de julio. Uno de los mayores errores que se le imputa  es el de no haber armado al pueblo. Grandío incluye en el libro algunas explicaciones de Casares:"Yo no puedo dar órdenes de que se arme al pueblo.... Creo que ya les dije que el Gobierno cuenta con medios para dominar la sublevación sin necesidad de hacer locuras ni de que arda el país; seguiremos hablando." Oscar Iglesias, El País/Galicia, miércoles 18 de enero de 2012.

Al día: La rue Saint-Honoré por la tarde

Aí se títula uno de los cuadros de Pissarro del Thyssen. La calle Saint-Honoré se encuentra en el primer arrondissement de París, su origen se remonta al siglo XIII. En ella acaba de abrir sus puertas el hotel Mandarin Oriental. Situado en el número 251, en una edificación Art Decó donde hubo un convento, después un hipódromo, más tarde un teatro y hasta una escuela hípica, el Mandarin , con una estética femenina, sofisticada, sensual, es ahora mismo el lugar que atrae todas las miradas de París, por sus flores, por sus obras de arte, por su maravilloso patio ineterior con árboles, camelias, por su Bar 8, sus restaurantes, su Cake Shop y por su Spa de 900 metros cuadrados. En la rue Saint-Honoré y en su prolongación (Faubourg Saint-Honoré), se concentra todo lo chic. Es un lugar para flâner, deambular sin rumbo. Al dejar el Mandarin nos encontramos con el Café Castiglione, la Place Vendôme. Tiendas que sintetizan la moda del momento como Colette, Astier de Villate, Aesop, A la renommée des Herbes Cuites, todas ellas en escenarios únicos. Según nos dice María Floxá,  la autora del artículo del suplemento Viajes, El Mundo, martes 17 de enero 2012, el paseante acabará perdiéndose en las Arcades del Palais Royal, igual que los flâneurs de Baudelaire en busca del tiempo perdido.
María Fluxá. Viajes, El Mundo, martes 17 deenero de 2012.

El vino de la soledad

                                                                                 Para Maite Miñambres por su generosidad

Cinco años después de El baile de Irène Némirovsky, Salamandra 2006, se acaba de publicar también en Salamandra, diciembre 2011, El vino de la soledad de la misma autora. Los que hayan leído El Baile encontrarán el mismo universo pero más amargo: el dolor de una niña herida por la indiferencia de su padre y el desprecio de su madre; su sufrimiento, su rencor, su voluntad de venganza. Para la   revista francesa Marianne, El vino de la soledad no es una saga familiar es un ajuste de cuentas.

 En el libro asistimos a un doble viaje, el que realiza la familia Karol, de Ucrania a San Petersburgo, Finlandia y finalmente París con el telón de fondo de la Revolución rusa que irá marcando las diferentes etapas del viaje. Y en ese marco el viaje interior atormentado de Elena, de los 8 años a la mayoría de edad.

Sorprende la lucidez de la mirada de la niña sobre los demás y sobre si misma. En el capítulo 1º tiene 8 años, observa a su familia: a su padre, sus abuelos y en particular a su madre, sintiendo en su cuerpo como la sangre late con violencia. Sólo recupera la serenidad, la alegría cuando sale del salón, dejando a sus familiares, de la mano de Mademoiselle Rose, su institutriz. Huye de las discusiones continuas de sus padres refugiándose en su habitación y en sus juegos lo que no le impide oír que su padre hubiera preferido un hijo en lugar de ella.  En el capítulo 3º asistimos a su primer gran monólogo, provocado por otra discusión de sus padres, en el que manifiesta su deseo de que su madre desaparezca: “esa mujer es imposible, es mi cruz.” “En su interior siente temblar y sangrar un extraño orgullo como si en su cuerpo de niña viviera encerrada un alma más vieja. P.33. En el capítulo 5º, con 10 años, ya sabe que la vida es cambiante, insegura, que nada dura. Cree que probablemente lleva en la sangre esa angustia a la que tendrá que acostumbrarse. A pesar de ello empieza a encontrar un cierto encanto melancólico en la soledad. Y así un día del verano de sus 10 años descubre que su madre tiene  amantes. Ahora, con 12 años, en Niza, comprueba que su padre es adicto al juego. Mientras lo espera en la puerta del casino, se burla de sí misma: “Me siento como una maleta olvidada en consigna.”P.65. Un rasgo decisivo de su carácter es el mantenimiento de su verdadera personalidad oculto, habría preferido morir que dejar traslucir sus sentimientos. Con la misma clarividencia reconoce la relación de su madre con su primo Max, quince años más joven que ella. La propia Elena, cuando se hace mayor, se asombra de que con sólo 12 años hubiese advertido lo que había entre ellos. “Pero fue paulatinamente como entreví la realidad, no así, como una revelación...”. Se interpela a sí misma: ¡“Tú también traicionaste tu infancia!¿No recuerdas que tenías un cuerpo de niña y un corazón tan viejo y maduro como el de hoy ?”Pgs. 73, 74. Vive el duelo de la muerte de su institutriz  sola.

Es en Finlandia donde se instalan los Karol huyendo de la Revolución cuando Elena empieza a sentirse fuerte frente a ellos, su madre y Max, cuando adquiere la conciencia de su poder femenino, cuando siente la tentación de vengarse de su madre y de Max.... Si me detengo aquí es para invitarles a que sigan  a esta joven que ahora tiene 16 años. Qué lejos estamos de los personajes de Modiano como“La petite bijou”(Gallimard, 2001), también tocada por el abandono y la desolación a los que nunca podrá sobreponerse.

Otro de los aspectos de la personalidad de Elena es el de su amor por Francia y su cultura que ejercerán un poder de consuelo y de reconciliación con el mundo. No es la primera vez que un escritor ruso manifiesta sentimientos parecidos hacia el país que acabará siendo el suyo. André Makine nos dio un maravilloso testimonio de ese amor en Le Testament  Français/ El Testamento Francés,(Tusquets, 2002). Si para Makine la mediadora en ese amor fue su abuela, Elena sobrevive proyectando todo su cariño en Mademoiselle Rosie, la institutriz , la encarnación del país añorado.
C.G.T.

Al día: Trilogía de la Ocupación

En un artículo publicado en El País, lunes 16 de enero de 2012, el escritor Enrique Vila-Matas se adentra en el singular universo de Patrick Modiano, con motivo de la reaparición en las librerías españolas de la Trilogía de la Ocupación, Anagrama, que recoge las tres primeras novelas de Modiano:"El lugar de la Estrella", "La ronda nocturna","Los paseos de circunvalación". Cuando Modiano publicó su primera novela en 1968, los lectores se preguntaban por qué , sin haberlos vivido, Modiano hablaba de los turbios años del colaboracionismo, tenebroso decorado en el que vuelve a insistir en los otros dos libros. Más tarde Modiano aclararia: "No es la Ocupación histórica lo que describo en mis tres primeras novelas, es la luz incierta de mis orígenes. Ese ambiente en donde todo se derrumba, todo vacila." En sus libros hay desaliento, sin ninguna visibilidad, pero también hechizo, buscando una luz.

Al día: El esplendor del Toisón de Oro

La Fundación Carlos de Amberes ofrece la exposición La orden del Toisón de Oro y sus soberanos en su sede de Madrid (http://www.fcamberes.org/.) hasta el 26 de febrero. La muestra recoge, a través de cuadros, objetos y libros, la historia de esta orden, creada en 1430 por Felipe el Bueno, duque de Borgoña, con el fin de exaltar y revivir los ideales de los caballeros medievales que se estabn perdiendo. Una  enorme pintura de Rubens titulada "El martirio de San Andrés" encabeza la muestra. San Andrés es uno de los tres patronos de la Orden. La exposición recoge la historia, legado, tesoros, costumbres y tradiciones de la Orden, reuniendo´obras de Velázquez, Goya, Rubens, Ingres, valiosos tapices o códices como el libro de 1535 de los estatutos de esta orden caballeresca, la más importante del mundo, con seis siglos de historia. J.M. Plaza, El Mundo, lunes 16 de diciembre de 2012.

El actual jefe y soberano de la Orden, el Gran Maestre, es el rey Juan Carlos I. Ayer impuso el collar del Toisón de Oro al presidente Nicolás Sarkozy, el primer republicano de la historia en recibirlo.

Al día: Viejos poetas reinventan la novela francesa

Héctor J. Porto en el suplemento Culturas de La Voz de Galicia, sábado 14 de enero de 2012, presenta a tres escritores franceses que él considera de los más innovadores del panorama europeo. Los reune basándose en las coincidencias que observa: Son tres viejos poetas nacidos en la segunda mitad de la década de los 40, tiempos difíciles que dejaron huella en su infancia y que marcan la forma en que vuelcan su mirada sobre el pasado. Los tres beben de las fuentes de la memoria, de una historia que reinterpretan . Se distinguen no por el material que moldean, por lo que cuentan, sino por cómo lo cuentan. Son, Pierre Michon 1945, Pierre Bergounioux 1949 y Pascal Quignard 1948.

Michon ofrece en El origen del mundo un regreso a 1960 en una zona marginada del país para indagar el poder del erotismo. El misterio del arte de Lascaux y la fuerza creadora de la mujer envuelven todo.

Bergounioux también regresa al país de la provincia en las montañas en Un poco de azul en el paisaje, ese pasado de miseria económica y social en un paisaje hostil que modela con dureza la infancia y el alma del autor. Por último el crítico menciona La barca silenciosa de Pascal Quignard, sin hacer ninguna referencia explícita de la obra.

"El origen del mundo", Pierre Michon, Anagrama. "Un poco de azul en el paisaje", Pierre Bergounioux, Minúscula. "La barca silenciosa", Pascal Quignard, El cuenco de plata.

Al día: Un americano en París

John Malkovich nació en Christopher, Illinois (EEUU), pero no es francés porque no quiere. Ha vivido en Francia muchos años, en el bucólico pueblo de Bonnieux (Provenze) y pasa largas temporadas en París. Cuando no es por un rodaje cinematográfico (ha protagonizado desde films con Luc Besson hasta series televisivas como Les Misérables o Napoléon ), es por la presentación de su marca de ropa masculina, Technobohemien. Y ahora sube al escenario al Vizconde de Valmont. Esta semana se ha estrenado en París una nueva versión  llevada al siglo XXI de Las amistades peligrosas dirigida por John Malkovich que encarnó al malvado vizconde de Valmont en el film más celebrado, el de Stéphan Frears en 1988.  En el Théâtre de l' Atelier John Malkovich acaba de estrenar  su propia versión de Les Liaisons Dangereuses. Es una obra que viaja muy bien en el tiempo. "Eso es porque la lucha entre los hombres y las mujeres no ha cambiado mucho en estos dos siglos",apunta Malkovich."Lo que más me interesa de la obra es que Valmont está perdido desde el comienzo de la misma....Los protagonistas nunca llegan a conocer del todo sus sentimientos. Como la mayoría de la gente".

Es una información de J.M. Bellver para El Mundo, sábado 14 de enero de 2012

O Xaldón

CORCUBIÓN

A mi regreso de vacaciones encuentro en mi casillero de la sala de profesores un pequeño cuaderno de poemas escritos por mi amigo y colega Miguel Vázquez Freire, profesor de Filosofía,  con el que he compartido y sigo compartiendo tantas cosas. El conjunto de poemas lleva por título :Paisaxes de Nós/ Paisajes nuestros  y el cuaderno es el nº 1 de la colección Cadernos de Néboa/Cuadernos de Niebla. Son nueve poemas acompañados de nueve dibujos de Alvaro de la Vega, editados por Aflera Producciones, Sl, Pinto (Madrid), 2011. Si de los nueve poemas, todos hermosos, delicados, traigo aquí El Xaldón , a mis lugares no comunes, es porque evoca ese momento de la infancia en el que eramos capaces de ver en el lugar más común su magia. Y también porque en el alma de Miguel aún hay infancia.

       
                                                                  

              O     Xaldón                                                                              El Xaldón

daquela eu non sabía                                    que o eucalipto chegaría a ser                     a árbore ladroa                                              daquela o eucalipto era                             o máis fermoso arrecendo         da primavera                          anticipando o amarelecer                            das flores das toxeiras                                  daquela as chuvias eran sabias                  e os fríos poucos                                            (en toda a miña infancia                      só un inverno coñocín a neve)                  o monte inzábase de regatos                        e había un coro de rás                  cantando en cada charco                              daquela eu non sabía                             o nome exacto das árbores                     nin das flores que rebentaban         entre as matogueiras por non coñocer ignoraba                       o nome mesmo dos lugares                  (a Oliveira                                                     San Pedro de Redonda                                 Vilar de San Roque                                      Amarela Amarelle )                                                     canta palabra negada                                  canta música perdida                                  daquela eu era un neno                               e apenas sabía dicir                                     o nome só dun lugar                                    que me chamaba desde o alto                    o Xaldón!                                                     onde medraba unha ducia de eucaliptos  de piñeiros rodeada                                     e no seu  centro eu e todos os nenos pensábamos que había algo máxico          imos ao Xaldón !                                        e xogabamos                                               ata que no máxico centro                          se apousentaba a sombra                          aviso da inminencia                                   do sono do sol                                             oh, os solpores do Xaldón!       Miguel V.Freire

entonces yo no sabía que el eucalipto llegaría a ser  el árbol ladrón entonces el eucalipto era el más hermoso perfume de la primavera anticipando el amarillear de las flores de los tojales entonces las lluvias eran sabias y los fríos pocos  (en toda mi infancia sólo un invierno conocí la nieve) el monte se llenaba de arroyos y había un coro de ranas cantando en cada charco entonces yo no sabía el nombre exacto de los árboles ni de las flores que reventaban entre los matorrales por no conocer ignoraba el nombre mismo de los lugares a Oliveira San Pedro de Redonda Vilar de San Roque Amarela Amarelle) cuanta palabra negada cuanta música perdida entonces yo era un niño y apenas sabía decir el nombre sólo de un lugar que me llamaba desde el alto ¡ el Xaldón! donde crecía una docena de eucaliptos de pinos rodeada y en su centro yo y todos los niños pensábamos que había algo mágico ¡vamos al Xaldón! y jugábamos hasta que en el mágico centro se aposentaba la sombra aviso de la inminencia del sueño del sol ¡oh, los atardeceres del Xaldón!  Traducción C.G.T.

Al día: Las esculturas Borghese regresan a Roma

Después de 200 años, la Galería de la Villa Borghese en Roma vuelve a exhibir las esculturas de arte clásico que en el siglo XVII formaban parte de la colección del cardenal Scipione Borghese, sobrino del papa Pablo V. En 1807, su descendiente Camillo Borghese, casado con Paolina Bonaparte, la vendió al emperador Napoleón Bonaparte.  Esta colección, uno de los pilares del Louvre de Paris, supuso, en su momento, todo un programa de autocelebración para Napoleón que quería dotar a Paris de un gran museo con las mejores obras del arte universal. Son 60 piezas de escultura grecorromana  que ahora vuelven a la sede original, la Villa Borghese, en el corazón de Roma, lugar que había sido concebido para acogerlas. Destacan el vaso Borghese, con sus  escenas dionisíacas; El hermafrodita dormido ; Silíneo con Baco niño; el conjunto de Las tres Gracias o el Centauro con Eros sobre sus lomos. La exposición tiene como título I Borghese e L'Antico y estará abierta hasta el 9 de abril con reserva obligatoria.

María Signo, corresponsal de La Voz de Galicia en Roma, miércoles 11 de enero de 2012.

Al día: Au revoir Mademoiselle

Cesson-Sevigné, una pequeña localidad de Bretagne ha desterrado de todos sus documentos oficiales el término Mademoiselle/ Señorita, por considerarlo inapropiado en estos tiempos de igualdad de sexos. "Las mujeres, como los hombres, no deben definirse en función de su estatus marital, ha señalado a la BBC un portavoz del ayuntamiento". De este modo, a partir de ahora, todas las mujers de la localidad, ya sean adolescentes o abuelas, serán tratadas de Madame/ Señora en castellano".

Aunque no se trata de la población pionera en el Hexágono en desterrar el conflictivo término, Rennes  ya lo hizo en 2007, Cesson-Sevigné sí que es la primera en hacerlo trás la campaña reivindicativa protagonizada por colectivos feministas en septiembre de 2011.

J.M. Bellver, corresponsal para El Mundo.es, jueves 12 de enero de 2012

Al día: El futbolista que aspira al Elíseo

Eric Cantona quiere ser presidente de la República. Así lo anunció ayer en una entrevista publicada en Libération. Ha envíado una carta a todos los alcaldes del Hexágno solicitándoles el apoyo firmado para poder oficializar su candidatura. Tiene que conseguir 500 avales de cargos electos lo que no es nada fácil. A los 45 años el polémico marsellés ha decidido implicarse en la Fundación Abete Pierre "para hacer de la vivienda la prioridad de las presidenciales". Considerado como uno de los jugadores más grandes de la historia del Manchester United, Cantona se retiró del fútbol en 1997, con 31 años. Inició después una carrera como actor rodando una veintena de películas, ahora está de gira representando la obra Ubú encadenado. "Si he optado por la vivienda es porque es la base de la estabilidad familiar".

J.M. Bellver, corresponsal para El Mundo en París. Miércoles, 11 de enero de 2012.

El mapa y el territorio

                                                                                             Para Juan Carril por su ayuda

Es la última novela de Michel Houellebecq, premiada con el Goncourt 2010 y que  se presentó en España, un año después de la concesión del premio. La Carte et le Territoire/ El Mapa y el Territorio, Anagrama, 2011. Todas las revistas de libros y suplementos culturales de periódicos han publicado reseñas sobre ella. Parece que esta vez hubiese un cierto consenso para calificarla como la mejor obra del escritor. El libro ofrece diversas lecturas : un ensayo sobre la vida futura en la que se preconizan aspectos como la vuelta a la vida rural y a los oficios. Un látigo contra muchos de los mitos de la sociedad contemporánea: El arte, las nuevas tecnologías. Un mundo sin maquillaje. Un formidable autoretrato en el que todas las preocupaciones están presentes: el arte, el dinero, la ausencia de la madre, la relación con el padre, el trabajo, el amor y la muerte.

 He leído otras dos obras del autor:”Las partículas elementales” Anagrama, 2001 y “La posibilidad de una isla”, Alfagüara, 2005 . La sensación de desasosiego que me produjeron estas dos primeras parecía ser el resultado de mi papel de espectadora ya que no conseguí entrar en ellas. Por el contrario, leí El Mapa y el Territorio en una tarde-noche de noviembre de 2010,  de un tirón. La historia y los personajes, me sentía entonces tan perdida como ellos, me parecieron mucho más creíbles aunque la desolación no fuese menor. Volví a leerlo, en español esta vez, hace un mes. Descubrí un libro que apuntaba muchas más lecturas como señalan las críticas, que les  recomiendo si no lo han leído .

 Uno de los aspectos del libro, la vuelta a la vida rural, en cierto modo ya apuntado en el título, nos lleva precisamente al Limousin, la Creuse, el lugar escogido por Houellebecq para situar a sus personajes en su retiro del mundo. Mi afición a tejer me empuja a tomar el hilo de ese paisaje que parece estar de moda. Es el propio Houellebecq personaje el que deja Irlanda para empezar una vida en le Loiret, al norte de la región y que probablemente antes de la divisón administrativa hecha en la Revolución pertenecía a la misma provincia de las 6 en las que se repartía entonces el territorio francés. Jed Martin, el protagonista vuelve a la casa que heredó de su abuela en Châtelus-le-Marcheix cuando se cierra el libro. También  el comisario, otro de los personajes destacados de la novela, desea regresar a Bretaña. Los tres buscando sus raíces.

 Cuando el padre  de Jed recibe una llamada comunicándole la muerte de su madre,  acepta su proposición de acompañarle para el entierro y las formalidades de la herencia. Es precisamnete en ese viaje, en una área de servicio donde descubre el mapa Michelin de la Creuse, Haute Vienne, que sera el detonante de una revelación estética de enorme importancia : “Veía en ella la esencia de la modernidad mezclada con  la  esencia de la vida animal : en cada una de las aldeas, de los pueblos representados según su importancia, se sentía el pálpito, la llamada de decenas de vidas humanas, de decenas o de centenas de almas- unas prometidas a la condena, otras a la vida eterna.” La carte et le territoire, pg. 54, Flammarion. Y ya en la casa de la abuela en los días posteriores al entierro: “ se sentía bien en esta casa,, se había sentido bien enseguida, era un lugar en el que se podía vivir...... Sentía tentaciones en esta casa de creer en cosas como el amor, el amor recíproco de una pareja que irradia en las paredes un cierto calor, un dulce calor que se transmite a los futuros ocupantes para aportarles la paz del alma.” pg.59.

Cuando decide finalmente instalarse en la casa de los abuelos, en Châtelus- le –Marcheix no quiere aceptar que sigue el mismo camino que Houellebecq personaje cuando dejó Irlanda por el Loriet buscando un hipotético estado de infancia. “Además, él no había pasado su infancia en la Creuse, solo algunas vacaciones de verano de las que no conservaba ningún recuerdo preciso, salvo el de una felicidad indefinida, brutal”. Pg. 400. Si cambia de residencia es con la esperanza de  volver a añadir nuevos objetos, como en el pasado, calificados de artísticos, a los incontables que ya existen en el mundo. Pero el pueblo con el que se encuentra no se parece en nada a los vagos recuerdos del pequeño pueblo decrépito, corriente, como todos los  del  mundo rural...

En una entrevista leída en internet, que no he podido recuperar, a la pregunta sobre el motivo de haber escogido como decorado de parte de su libro este paisaje, Houellebecq respondía que lo había descubierto recientemente, huyendo de las autopistas, en su desplazamientos de Irlanda, donde tiene fijada su residencia a su segunda casa en Almería, y que su belleza le había impresionado.

Veo además otro hilo  que no quiero dejar suelto. En Châtelus- le- Marcheix nació y se crió Pierre Michon, el escritor de Vies Miniscules,  y  de  Los Once. ¿Lo sabía Houellebecq cuando decidió que el pueblo formase parte de la novela?
C.G.T.

Al día: La invención del salvaje. Zoos humanos

En el Museo Quai Branly de Paris se puede ver hasta el 3 de Junio la exposición que lleva el nombre que da título a esta información. Esta exposición presentada por Liliam Rhuram con la asesoría de Pascal Blanchard, experto en colonialismo, propone un recorrido histórico con especial énfasis en las cámaras de las maravillas, la exhibición de gentes exóticas y la invención de lo nativo en las exposiciones coloniales. En ellas se ocultaba una maniobra de apropiación del otro, como bien supieron ver los surrealistas que odiaron la Exposición Colonial de París de 1931. La invención del salvaje nos obliga a reflexionar sobre las nociones de apropiación y normativización de lo diferente, tambien de la exclusión. Occidente ha tratado todo lo que queda fuera de la norma como un objeto aislado, sin historia propia, atemporal, siempre mirado desde una posición segura. El objetivo de la exposición es desvelar esa doble moral. En una parte del recorrido unos espejos esperan al visitante dislocando el paseo y el sujeto. Ahí aparecemos reflejados mientras vamos observando las curiosidades expuestas. Nos hemos convertido en parte de lo expuesto, en el otro, en lo salvaje. Todos somos "el otro".

Es una información de Estrella de Diego. El PAÍS, BABELIA,  7 de enero de 2012.

Al día: Divinas estrellas, inmensos monólogos

Charlotte Rampling

"¿Por qué se empeñan todos los grandes autores franceses en interpretar solos esta temporada?"  se preguntaba hace unos días la cronista teatral de Le Figaro Nathalie Simon. Nunca en la historia escénica parisina reciente se había dado tal acumulación de estrellas haciendo lecturas y monólogos: Fabrice Luchini, Sophie Marceau, Fanny Ardent, Charlotte Rampling, Francis Huster, Bob Wilson....

Sophie Marceau se fijó en Bergman para poner en pie una obra fascinante. Carole Bouquet lee a Artaud y Charlotte Rampling se centra en Yourcenar. Marianne Faithfull se prepara para recitar sonetos de Shakespeare. Vincent Derlem aparca la canción  y se deja llevar por esta fiebre. Fanny Ardent interpreta en el Théâtre de l'Atelier "El año del pensamiento mágico" de Joan Didon. "Se han contagiado de la obsesión de Luchini. Sueñan con emular su éxito", sugiere el director del Théâtre Hébertot, Pierre Franck. Luchini inició esta moda leyendo en escena , en 1986, Viaje al final de la noche, de Céline. Este invierno hasta el 4 de febrero Luchini revisita su monaje de 1996 sobre las Fábulas de La Fontaine."Tiene una dicción extraordinaria, es un gran buscador de tesoros y siente una loca pasión por la lengua francesa", comenta Jacques Nerson, columnista de Le Nouvel Obs'.

Es una información de J.M.Bellver, corresponsal de El Mundo en Paris. Lunes, 9 de enero de 2012.

Al día: Bruni, la primera dama, es inocente

Así lo declaró Carla Bruni ayer a través de un comunicado colgado en la web de la Fundación Carla Bruni- Sarkozy, en el que dice que las acusaciones de irregularidades financieras, reveladas por el semanrio político Marianne, son completamente infundadas. Según el reportaje, el organismo dedicado a la lucha contra el analfabetismo que preside la esposa del presidente podría haber recibido en circunstancias poco claras hasta 3,5 millones de euros del Fondo Mundial de lucha contra el Sida, la Tuberculosis y el Paludismo del cual es embajadora.

No se produjeron reacciones políticas. Ni el Elíseo ni el partido gubernamental UMP, ni la oposición socialista se pronunciaron al respecto. Y eso que estamos en precampaña electoral.

Juan Manuel Bellver, corresponsal para El Mundo en Paris. El Mundo, domingo 8 de enero de 2012.

Al día: Juana de Sarko

El presidente francés pone como modelo"patriótico" a la heroina para llenar de épica su discurso en año electoral. Juan Manuel Bellver, corresponsal del Mundo en París, recoge, en el diario del sábado 7 de enero, algunos fragmentos del discurso que pronunció Nicolás Sarkozy en Vaucouleurs (Mosa, Lorena) con motivo del 600 aniversario de la santa patrona gala: "Juana de Arco representa mejor que nadie a esa Francia que es capaz de superar cualquier adversidad. Es un ejemplo del espíritu nacional que no pertence a ningún partido, a ninguna facción, a ningún clan." "Para la Iglesia Católica Juana es una santa. Para la República laica es la encarnación de las más bellas virtudes francesas, del patriotismo que es el amor a tu país desprovisto del odio hacia los demás."

Jerôme Fourquet, director del Instituto Francés de Opinión Pública considera que el discurso es una llamada al electorado ultraconservador.

Al día: Un velo islámico en el Louvre

La pinacoteca prepara un departamento de arte musulmán. Posiblemente la mayor aportación arquitectónica del Museo del Louvre desde la instalación de la pirámide de cristal. Una enorme vidriera de cristal ondula sobre la histórica plaza de Visconti, a orillas del Sena, que albergará a partir del próximo mes de septiembre un nuevo departamento dedicado a las artes islámicas."Hemos querido construir un velo ligero, como si estuviera sostenido por el viento, un velo elegante y práctico que filtra la luz a la vez que permite divisar las fachadas históricas del palza Visconti", explica el arquitecto italiano Mario Belini coautor del proyecto con el francés Ruddy Riccioti. Bellini compara la vidriera a un ala de libélula. Es una especie de malla de más de 2.000 triángulos de acero que se extiende  sobre más de 2.800 metros cuadrados. Se sostiene gracias a 8 pilares finos de modo que parece levitar. El nuevo departamneto permitirá exponer las joyas islámicas que el Louvre mantiene escondidas por falta de espacio. Ana Teruel, El País, 5 de enero de 2012.

Las Musas

  Para Mané Glez. Boán,

 In Memorian,  1944-2011   

Cómo decirte, querida Mané , cuántas veces he pensado en escribir algo para tí, para tu recuerdo, algo tangible , que quede, que no vuele como volaste tú ese día de junio.

Cómo decirte que  no tenía valor de escribir una vez más para mis muertos, ese panteón que se agranda inexorablemente, mis padres, mi hermano, mi marido y ahora tú, la primera de mis grandes amigas que emprendió el viaje sin retorno.

Cómo decirte que siempre tendré presente cuando nos conocimos, tan jóvenes, iniciando nuestras carreras de profesoras en el instituto de Orense. Aquellos años apasionados que vivimos peligrosamente. El grupo se dispersó pronto pero su huella fué decisiva en la vida de cada una.

Cómo decirte que, aunque no seguimos el mismo camino, tú, fiel inquebrantable a los primeros pasos de Orense, yo tratando de ser fiel a mí misma, permanecimos unidas por esos hilos finísimos que se empeñaban en reunirnos. Escogiste Mallorca para tu primer destino obligado  fuera de  Galicia. Allí se había instalado mi hermano, allí vivió más de 20 años, allí nacieron sus hijos, Javier y Miguel, allí murió en 2006.

En tu regreso a Galicia escogiste para vivir Vilanova dos Infantes a dos tiros de piedra de Celanova que había sido el escenario de una parte de mi infancia. Allí empezaste a cosechar tus primeros éxitos como pintora. La parroquia de mi padre, Amoroce, dió nombre a uno de esos paisajes primeros, delicados, que me recordaban las pinturas nórdicas. Allí, en tu casa, estuvimos reunidos, por última vez, los tres: José, tú y yo, cuando fuimos a visitarte en noviembre de 2009. Tú le pediste que escribiese un artículo para el libro que querías dejar a tu familia, en especial a tu sobrina pequeña, a la que adorabas. Consciente de la gravedad de su enfermedad con la serena conformidad que le acompañó hasta la muerte te dijo que lo intentaría. Poco tiempo después me pidió que lo hiciese yo porque se sentía incapaz. Los dos, ahora juntos, en el recuerdo.

Cómo olvidar que pasamos unidas tus casi últimos días preparando la exposición para la Facultad de Químicas que tanta ilusión te hacía ya que tu pintura finalmente era el resultado de tu formación académica y de tu talento artístico.

Cómo olvidar que guardabas como oro en paño el recorte del periódico donde aparecíamos las dos con Celso Emilio Ferreiro  y que, entre risas, le llamábamos “las musas”. La publicación del hallazgo de dos poemas inéditos de Celso Emilio así como el inicio del año de su centenario, 1912-1979, el cincuentenario de la publicación de Longa noite de pedra, viernes 30 de diciembre de 2011, La Voz de Galicia,  me movieron a no aplazar más este texto. Sé que a tí te encantaría ser una de las primeras en participar en estas celebraciones a las que se suman este recuerdo de las musas. Tú y yo sabemos que las musas son otra clase de seres que vienen y van, que nunca se mueren.
C.G.T.

Rojo como el fuego: El horno des Casseaux

                                                                                 Para Alba e Iria, de la promoción 2001-2007,

                                                                                 por su cariño y sus risas

Limoges, la ville rouge/la ciudad roja, es el título que el historiador inglés Jhon M.Merriman da a su libro publicado en Oxford University Press,1985. En la traducción al francés, publicada en 1991, aparece un subtítulo: Portrait d’une ville révolutionnaire/Retrato de una ciudad revolucionaria. En el siglo XIX  Limoges ya era la ciudad roja. Su  tradicción militante va de 1830  a 1871. Su papel de primer plano en 1848, año de la publicación del Manifiesto Comunista de Marx y  Engels, supuso la aparición de un movimiento obrero organizado. Su implicación en la Comuna; un nuevo despertar con la municipalidad socialista en la Belle Époque, sus huelgas de 1905 que se extendieron por toda Francia justifican que se le llamase la ciudad roja. Pero ¿por qué Limoges? Su historia y sus luchas obreras están intimamente ligadas a la industria de la porcelana. La fabricación de la porcelana siempre fué una suma de producción artística e industrial. Los primeros que iniciaron este arte fueron los chinos, hace unos 10 siglos. Los ceramistas europeos empezaron a imitarlos, los italianos, con los Médicis, seguidos de los sajones. Francia llegó 60 años más tarde gracias a la clarividencia del Intendente Turgot que apoyó el descubrimiento del caolín en Saint-Irieux, a 40 kms de Limoges. La suma del caolín más los bosques de robles y castaños, los cursos de agua de la región, permitieron la explotación de esta industria que se impuso en el mercado internacional por su calidad y por la dura batalla de los trabajadores, por su talento, por su entrega.  Y también por ese horno des Casseaux, superior al resto.

El horno des Casseaux se encuentra en el centro de la ciudad no lejos del río. El edificio y el propio horno fueron clasificados monumentos nacionales en 1986. Es un horno redondo, construido a principios del siglo XX siguiendo el modelo de una serie que había empezado en Sèvres en 1769 y en 1771 en Limoges. Es uno de los 5 que aún existen en Limoges de los 135 que funcionaban en 1905. Se mantiene intacto desde la última cocción. Tiene 20 m. de altura,  una capacidad para 10.000 platos. Construido enteramente con  100.000 ladrillos refractarios rojos. La visita permite descubrir la historia obrera oculta por el trabajo y el anonimato. Al entrar tenemos la impresión  de sustituir a les hommes de feu/ los hombres de fuego que aquí trabajaban. Comprendemos también la dureza de la lucha contra los elementos, alcanzar una temperatura de 1400 grados en un espacio que contenía 10.000 piezas de porcelana era una verdadera hazaña.

Emmanuel Clancier en su roman fleuve/novela río « Le pain noir » sitúa el inicio de su relato en  1870 , el relato de la tierra, del bosque, del caolín, de la clase obrera y de la burguesía, la historia de la vida de una familia  a lo largo de casi un siglo.

 El autor, en un anexo del libro, Histoires du Pain Noir/ Historias del Pan Negro, nos cuenta cómo el relato cumplió su destino. La protagonista, Cathie, que no es otra que la abuela del escritor, soñaba junto a su hermano, cuando eran niños, con un viaje  que iban a emprender, horadando, en una cantera de caolin, un túnel muy largo que atravesaría toda la tierra para llegar al otro lado del globo, al fondo de otra cantera de caolín, en China. Unos 10 o 15 años después de la publicación del último libro de la saga, La dernière  saison , 1961, el escritor recibió la visita de un profesor de literatura francesa en la universidad de Nankin, M. Chen Zong Bao. Había encontrado en la biblioteca de la universidad un ejemplar del Pain Noir, dejado allí por unos cooperantes franceses como recuerdo. Le gustó tanto, le pareció tan próximo a su historia que lo tradujo al chino ; fué publicado en dos volúmenes, en 1986. Así, un siglo después de su sueño, Cathie y Francet, atravesando el espacio y el tiempo llegaron a China para encontrarse con chicos y chicas que a pesar de los ojos rasgados y la tez mate podrían haber sido sus hermanos.
C.G.T.

Al día: Blancanieves se pinta ojeras

Benjamin Lacombe, el dibujante de moda en Francia, conquista revisando los clásicos. Lo mismo escribe para que otros ilustren o a la inversa, que coescribe un cuento o expone en Roma Tokio o Nueva York. Este anti-Disney convierte a la risueña Blancanieves en una muchachita demacrada de ojos saltones, a Pulgarcito en un desvalido ojeroso, la Bella Durmiente en una belleza cadavérica y distante. Y a todos los coloca en escenarios lúgrubes y desconcertantes. El dasasoiego. La editorial Edelvives, su editorial ha apostado por traerlo a España de promoción, amparado por haber vendido 100.000 ejemplares de sus clásicos, ocho de ellos reunidos en la obra pop-up Cuentos silenciosos."Los padres tienen más miedo a mis libros que los niños." Benjamin Lacombe opina que no hay que contarles historias muy azucaradas, sobreprotegerles. Muestra en su Ipad algunos de los dibujos, delicados y divertidos, de un libro sobre María Antonieta en el que trabaja, uno de sus cuatro proyectos anuales. Elisa Silió , El País, jueves 5 de enero de 2012.

Al día: El Camino Francés por fin delimitado

Manuel F. Rodríguez en el Correo Gallego, suplemento domingo, 2 de enero 2012, considera la decisión del Consello de la Xunta de aprobar la delimitación del Camino Francés, publicado en el DOG del 14 de diciembre, la mejor noticia en años para el Camino.Es el fruto de la aportaciób y decisión de muchos: asociaciones, expertos, técnicos de la Administración, Concellos, Gobierno gallego. El presente y el futuro del universo jacobeo como hecho singular se asientan en el trazado físisco del Camino de Santiago. Es un espacio transversal que necesita una legislación propia para su permanencia."Para los que queremos a esta senda, para los que siendo niños vimos pasar por nuestras aldeas olvidadas a algunos de los pioneros peregrinos europeos contemporáneos, la delimitación es emocionante", comenta el autor del artículo.

Al día: Alaïa, master classe

El gran modisto tunecino Azedine Alaïa expone, hasta el 6 de mayo 2012, sus últimos 10 años de creación, en el Museo de Groningen en Holanda. Sus modelos se organizan según la materia en que están hechos: terciopelo, algodón, cuero, muselina de seda, piel. Es el único de los grandes modistas franceses que no busca benificiarse de apariciones espectaculares en al prensa de la moda y que no desfila con regularidad. Una exhibición solamente en 8 años en el mes de julio pasado. Todo el mundo le adora contando con el apoyo incondicional de sus clientes.  El modisto hizo él mismo los retoques para le exposición, siempre preocupado por la perfección . Una oda a la feminidad firmada por "el maestro".

Es una información de Nathalie Bensahel, Nouvel Obs', 22 décembre 2011.

"Azzedine Alaïa au XXI siècle."wwwgroningermuseum.nl/en

Azul en el paisaje: Le Limousin

                                                               Para Cécile y Emmanuel Lainé, que me enseñaron      

                                                               el lago y su barco

En el año 2002, Le Limousin, la región de Francia situada al norte de Burdeos, entre la Charente y el Macizo Central, era una perfecta desconocida para mí. Sabía de su porcelana que lleva el nombre de la capital, Limoges; de  sus vajillas que siempren aparecían entre los regalos de las bodas de las casa reales europeas. Y poco más. En julio de ese mismo año recibí casi al mismo tiempo una llamada telefónica y una carta. La llamada era de mi amiga Monique López, también profesora de español en los tiempos en que fuí assitante en el Camille Jullian. Me decía que su hija Karine actual bibliotecaria del Instituto Cervantes de Burdeos, antigua Casa de Goya, había a su vez recibido una llamada de dos profesoras de Limoges que buscababan un centro en Galicia para un intercambio. Estaban muy interesadas ya que estudiaban “El Lápiz del Carpintero” de Manuel Rivas con sus alumnos. Sentían un imperiosa necesidad de conocer los lugares de la obra. Madre e hija pensaron acertadamente que podría interesarme ya que en ese momento no tenía ningun otro compromiso. En la carta había una propuesta de Paloma Léon y Cécile Lainé que llevamos acabo en un tiempo record puesto que su primera visita, acompañadas de 30 alumnos, tuvo lugar a finales de octubre de ese mismo año. Nuestra relación fue de lo más fructífera. Acogimos al grupo francés en tres ocasiones que les permitieron no solo concer los lugares de la novela sino también al mismo autor como ya he contado en otro texto.  Lo que yo recibí a cambio en este encuentro es lo que quiero transmitir aquí. En primer lugar el deslumbramiento que me produjo el paisaje , ese campo , esa naturaleza que como apuntaron las dos profesoras francesas se parece bastante al paisaje de Galicia. El verde los bosques, el gris azulado del granito y todos los matices del azul que de tanto verlos, nosotros los gallegos, casi no distinguimos. Los departementos del Limousin , la Haute Vienne, la Creuse et la Corrèze estan , como Galicia, surcados por los ríos, por eso , aunque no tienen salida al mar como nosotros, es también un país de agua , donde el azul de su ríos , lagos , estanques, espejea según la luz del día. La propia ciudad de Limoges que no es famosa por su belleza ofrece sin embargo una hermosa panorámica cuando uno pasea por las orillas de la Vienne. Adoro las ciudades que se configuran en las márgenes de un río. Tal vez el Miño de mi ciudad me ha marcado para siempre. A veces me pregunto porque sigo diciendo que mi ciudad es Orense, ya que en realidad sólo he vivido unos 14 en ella. Puede ser porque en ella viví los años de “iniciación” a lo que sería mi vida después y en los que el río jugó como escenario un papel fundamental. Perdonen este pequeño meandro del  río de mi vida; volvamos al Limousin.  A  este encuentro físico con el paisaje se fueron añadieron otros, algunos aún los mantego aunque mi último viaje a Limoges date de 2004. El literario es uno de ellos. Paloma y Cécile, las profesoras de español con las que hacíamos el intercambio enseguida se pusieron a buscar alguna obra que nos permitiese descubrir su país, en paralelo con la obra de Manuel Rivas . Nos hablaron de “Le pain noir” d’Emmanuel Clancier, una saga familiar que narra la hisroria del Limosin desde 1870  hasta los años que siguen a la Segunda Guerra mundial. Les hablaré en el siguiente texto. Éste quiero cerrarlo en el azul con que lo abrí:    El lago de Vassivière, paraje natural protegido, 1000 hectáreas de agua clara salidas de la meseta de Millevaches y en medio de esta enorme extensión de agua la isla que acoge el Centro internacional de arte y del paisaje, obra de los artistas Aldo Rossi y Xavier Fabre clasificada como patrimonio del siglo XXI. Además de las exposiciones temporales instaladas dentro del edificio, otras obras se exponen de modo permanente en la parque forestal por toda la isla. Una muestra de “Land Art”integrada en el paisaje, con el agua siempre presente, quieta, azul, ensimismada. 
C.G.T. 
Martes 3 de enero de 2012 

Al día: La caja de música

El Correo Gallego,lunes 2 de enero de 2012, en el suplemento de los domingos , me sorprende con un artículo de Alvaro Cunqueiro, que lleva este título : La caja de Música. Fué publicado en La Noche, viernes 17 de enero 1947, ahora recopilado por L.Domínguez Mallo y Luis Alvárez Girgado.

Las coincidencias entre esta bellísima pieza literaria de Cunqueiro, que no conocía, salvando todas las distancias, con lo que escribo son numerosas. Entíéndase bien, no pretendo compararme con el escritor, ya saben cómo me gusta jugar con el azar que parece haberse colado aquí una vez más. La primera coincidencia es el título ya que es el mismo que adjudiqué al último artículo publicado el 30 de enero, escrito, el 12 del mismo mes. La segunda, las numerosas referencias a la cultura francesa, a la que, como sabemos, el escritor estaba estrechamente ligado. François Villon y " las nieves de antaño". Talleyrand y la melancolía de l'Ancien Régime: "quien no vivió bajo el antiguo regimén ignora la dulzura se vivir". La nostalgia por la ausencia en Invernese de la lady rubia y otoñal que envía a París a su médico en busca de consuelo para su viudez. El texto termina con la última nota de la varsoviana,-"¡oh lejana, romántica, insurrecta Varsovia, coeur sanglant de liberté/ corazón sangrante de libertad!-

Es también grato para mí que la recopilación de este texto la firme Luis Alonso Girgado, antiguo compañero de trabajo con quién compartí afinidades electivas y que sin duda ejerció una influencia de peso en mi amor por la literatura. Desde aquí un cariñoso recuerdo.

Al día: Christine Lagarde, actitud zen

La directora general del Fondo Monetario Internacional concede una entrevista a  Marie Pierre Grondall, publicada por Mujer hoy, 31 de diciembre de 2011.

 En sus manos están los miles de millones de un hipotético rescate europeo. Pero Christine no pierde la calma. Esta antigua campeona de natación hace 20 minutos de yoga cada mañana salvo a bordo de los aviones. En las reuniones reparte chocolate, toma nota de todo y hace fotos scon su tf móvil. Entre cumbre y cumbre, buceo y música. Se desplaza a cualquier parte del mundo para escuchar un buen concierto, recientemente a Pekín siguiendo a Simon Rattle que dirigía la Filarmónica de Berlín. Sabe que tiene una enorme responsabilidad sobre sus hombros pero no refunfuña ante ese peso. En su puesto, es fácil disgustar a todos, aún más en un universo donde la misoginia es norma. Sus colaboradores llaman "The Boss" a  esta excelente negociadora.

Al día: Las díscolas de Sarkozy

Fueron las niñas bonitas del Gobierno de la diversidad, el ejemplo irrefutable de que Francia integra la inmigración. Rachida Dati y Rama Yade hoy son una piedra en el zapato del presidente Sarkozy. Sus ambiciones incomodan al Elíseo. Su decisión de presentarse a las elecciones que se celebrarán en junio no ha gustado al presidente. Rachida Dati se enfrenta la primer ministro François Fillon por el escaño de la segunda circunscripción de Paris en las próximas elecciones. Rama Yade también quiere convertirse en diputada pero ha sido denunciada por el Partido Socialista por irregularidades. Antes compañeras de gobierno, ahora comparten sus horas bajas.

Es una información de Raquel Villaécija para El Mundo, 29 de diciembre.